Peintres De Fleurs
Le dictionnaire des peintres de fleurs, conçu par Patrick et Viviane Berko, retrace les courants stylistiques du XIXe siècle, de la période néoclassique au post-impressionnisme. Si l'histoire de la peinture de fleurs flamande et hollandaise du XVIIe siècle a fait l'objet de publications, au XIXe siècle, cet art et celui des natures mortes – dont les fleurs constituent le motif principal – ont été plus négligés. Le chapitre de Norbert Hostyn, sur les peintres belges présente l'évolution du Néoclassicisme de Jan Frans Eliaerts (1761-1848) à l'Impressionnisme de James Ensor (1866-1949), co-fondateur du groupe des "XX". Willem Rappard souligne l'importante influence des artistes de l'âge d'or sur les peintres hollandais du XIXe siècle. On peut regretter que la peinture florale de Vincent Van Gogh ne soit représentée que par un Bouquet de fleurs aux couleurs sombres et sans date. Cet art est restitué dans tous ses détails à travers 1 000 photographies et 1 200 fiches bibliographiques. Dictionnaire des peintres de fleurs belges et hollandais nés entre 1750 et 1880, Éditions Berko, Belgique, 1995, 424 p. relié, 3 versions en français, néerlandais, anglais.
Peintres De Fleurs Et De Bouquets
Cette énergie mentale est visible dans le trait, le mouvement de ma peinture et la matière de mon travail. Le geste vif, précis, concis, cultive toute sa rapidité d'exécution, libère le sentiment tout en avivant l'émotion. » La volonté, l'énergie et l'émerveillement de Claire trouvent leurs repères et leurs fondations dans la nature. «La nature vivifie mon regard parce qu'elle est excessive. Comme l'art lui-même est excessif. C'est un tout unissant excès et extase dans lequel je puise ma concentration. Et si la nature insuffle en moi une énergie, mon caractère m'impose de la faire grandir. Je me reconnais autant dans la vitalité d'un arbre que dans sa mort, dans l'éclaircie d'une fleur que dans son fané. » Un fragment de monde «Peindre, c'est chercher, fouiller, mais aussi vivre une expérience. Chaque jour, ma vue travaille à distinguer dans un paysage et son agglomérat de taches des formes puis à en décrypter les places. Chaque jour, mon regard cherche à croire en quelque chose. Une toile, c'est un fragment de monde.
Peintres De Fleurs
«Claire Basler Peintures», Hélène Lanscotte, Editions Claire Basler. Reportage publié en 2019 dans Eden () Rendez-vous dans la rubrique Voyages, France pour découvrir mon reportage sur le Château de Beauvoir où se trouve l'atelier de Claire Basler et dans la rubrique Découvertes, portraits, mon reportage sur Valérie Pirlot, peintre de plein air, ou cliquez sur les liens.
Ma peinture guide autant vers l'observation attentive d'une composition qu'elle plonge avec démesure dans un détail. Partir explorer le proche comme le lointain, voilà la promenade que je propose avec les pièces peintes. » Loin d'être un simple décor, l'illusion crée un tableau habité. Un courant d'air semble agiter les pétales aux murs et les robustes pierres du château se muent en troncs de bouleau. «La lumière joue sur les murs et, au final, cette nature devient très vivante. Je ne peux plus m'en passer. » Au premier coup de pinceau, l'axe initial choisi par Claire doit être conservé, et ce aussi bien dans l'étude d'après nature que dans l'invention pure. Seules des années de pratique et une mémoire exercée lui autorisent cette spontanéité dénuée d'esquisse préalable. Pour la commande d'une toile, le défi est différent. Entre un lieu défini, le souhait d'une personne et sa peinture, une conversation à trois s'engage. Ce désir d'un nouveau paysage ou d'un sujet vont faire surgir des phases inédites de peinture, dans un esprit de confiance et d'écoute mutuelle.